{"id":54642,"date":"2010-05-17T22:47:12","date_gmt":"2010-05-17T20:47:12","guid":{"rendered":"https:\/\/european-cultural-news.com\/dhier-et-presque-daujourdhui\/54642\/"},"modified":"2010-05-17T22:47:12","modified_gmt":"2010-05-17T21:47:12","slug":"dhier-et-presque-daujourdhui","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/european-cultural-news.com\/fr\/dhier-et-presque-daujourdhui\/54642\/","title":{"rendered":"D\u2019hier et (presque) d\u2019aujourd\u2019hui"},"content":{"rendered":"
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Sinfonietta de Jiri Kylian (c) jl-tanghe<\/p><\/div>\n

La soir\u00e9e de danse Kyli\u00e1n\/Inger \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra national du Rhin<\/strong><\/p>\n

Trois cr\u00e9ations, respectivement quatre : les chor\u00e9graphies de Ji\u0159\u00ed Kyli\u00e1n \u00abSinfonietta \u00bb et \u00ab Overgrown Path \u00bb, ainsi que l\u2019\u0153uvre de Johan Inger \u00abWalking Mad \u00bb ont \u00e9t\u00e9 dans\u00e9es par le ballet de l\u2019Op\u00e9ra National du Rhin \u00e0 Strasbourg – des \u0153uvres comme estampill\u00e9es par l\u2019ann\u00e9e de leur cr\u00e9ation.<\/p>\n

Le chor\u00e9graphe Kyli\u00e1n a cr\u00e9\u00e9 plus de 70 chor\u00e9graphies pour le \u00abNederlands Dans Theater \u00bb. Sous sa direction artistique, jusqu\u2019en 1999, le th\u00e9\u00e2tre a atteint une r\u00e9putation mondiale. Les deux \u0153uvres de Kyli\u00e1n montr\u00e9es au cours de la soir\u00e9e sont bas\u00e9es sur la musique de son compatriote tch\u00e8que Leo\u0161 Jan\u00e1\u010dek. La \u00abSinfonietta\u00bb \u00e9tait accompagn\u00e9e par une bande enregistr\u00e9e. La musique d\u2019 \u00abOvergrown Path\u00bb en revanche a \u00e9t\u00e9 interpr\u00e9t\u00e9e dans sa version originale en direct par Maxime Georges au piano. Les ann\u00e9es de cr\u00e9ation sont pour la \u00ab Sinfonietta \u00bb l\u2019ann\u00e9e 1978, respectivement 1980 pour \u00ab Overgrown Path \u00bb. Cela remonte donc, au regard du paysage culturel actuel qui change \u00e0 toute allure, \u00e0 une \u00e9ternit\u00e9 \u2013 et cela se voit : L\u2019histoire musicale quelque peu path\u00e9tique et teint\u00e9e de folklore que raconte Jan\u00e1\u010dek trouve dans l\u2019interpr\u00e9tation de danse de Kyli\u00e1n son \u00e9quivalent. Les longs passages d\u00e9di\u00e9s aux sauts et aux port\u00e9es \u00e9taient une c\u00e9l\u00e9bration du pass\u00e9. Peu d\u2019indications contemporaines annon\u00e7aient le d\u00e9but d\u2019une nouvelle aire. Gr\u00e2ce \u00e0 Sinfonietta, Kyli\u00e1n a perc\u00e9 et r\u00e9ussi son ascension au ciel des chor\u00e9graphes c\u00e9l\u00e8bres.
\n\u00ab Overgrown Path \u00bb par contre \u00e9tait orient\u00e9 vers l\u2019avenir. Chaque part a \u00e9t\u00e9 distribu\u00e9 diff\u00e9remment. Les personnages compos\u00e9s par trois personnes \u00e9taient caract\u00e9ris\u00e9s par une esth\u00e9tique particuli\u00e8re, et malgr\u00e9 des changements permanents, ils ont montr\u00e9 une souplesse tout en finesse, c\u00e9l\u00e9brant la danse dans sa plus belle expression. Le passage pendant lequel le couple d\u2019amoureux se tient mutuellement, ainsi que chacun soi-m\u00eame, tendrement par la t\u00eate, est tr\u00e8s \u00e9mouvant et montre \u00e0 quel point la sensibilit\u00e9 de Kyli\u00e1n rejoignait celle du compositeur. Il est aussi la preuve, que le chor\u00e9graphe a \u00e9t\u00e9 parfaitement capable de transposer chacune des couleurs des sonorit\u00e9s de l\u2019\u0153uvre. La fin pesante, l\u2019adieu et le d\u00e9part sont dans\u00e9s encore longtemps apr\u00e8s que la derni\u00e8re note a \u00e9t\u00e9 jou\u00e9e, longtemps apr\u00e8s le d\u00e9part du pianiste.
\n

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Walking mad de Johan Inger (c) jl-tanghe<\/p><\/div>
\nLa deuxi\u00e8me partie de la soir\u00e9e, \u00abWalking Mad\u00bb de Johan Inger, cr\u00e9\u00e9 en 2001, compos\u00e9e du \u00abBol\u00e9ro\u00bb de Ravel et de \u00abPour Aline\u00bb d\u2019Arvo P\u00e4rt, \u00e9tait d\u2019un contraste criant. Inger avait \u00e9t\u00e9 appel\u00e9 au \u00abNederlands Dans Theater\u00bb par Kyli\u00e1n. Par la suite, le chor\u00e9graphe a intens\u00e9ment travaill\u00e9 avec le Cullberg Ballet. Bien qu\u2019\u00e2g\u00e9e de presque dix ans, la chor\u00e9graphie d\u2019Inger est toujours aussi plaisante de par son humour, sa fra\u00eecheur et aussi saisissante par les surprises que r\u00e9serve le d\u00e9cor. Un long mur en bois, anim\u00e9, comme dans les vieux films comiques ou dans certaines com\u00e9dies, par une s\u00e9rie de portes qui s\u2019ouvrent et qui se referment, est aux cot\u00e9s des danseuses et danseurs l\u2019interpr\u00e8te principale. Quand l\u2019un des danseurs saute sur le mur et celui-ci tombe pour se transformer aussit\u00f4t en piste de danse, le public retient son souffle.
\nLe Bol\u00e9ro d\u2019Inger est la coulisse d\u2019un combat entre les sexes, o\u00f9 l\u2019on se bat ouvertement, brutalement m\u00eame. Aux passages, pendant lesquels un couple se presse mutuellement contre le mur en partie effondr\u00e9 et se jette violemment par terre ou se laisse tout simplement tomber, la chor\u00e9graphie se transforme presque en mise en sc\u00e8ne d\u2019une prestation de cascadeurs. Les hommes nains aux casquettes rouges, dont les mouvements parlent de la joie ainsi que du cot\u00e9 insouciant de la vie et qui courent comme des fous furieux derri\u00e8re une femme sont en opposition totale avec la sc\u00e8ne d\u00e9crite pr\u00e9c\u00e9demment. Mais les contraires s\u2019attirent \u2013 au moins, dans l\u2019\u0153uvre d\u2019Inger, sur la sc\u00e8ne, cela fonctionne \u00e0 merveille. Que l\u2019on a le droit de rire en regardant de la danse contemporaine arrive rarement, mais quand \u00e7a arrive, cela fait un bien fou et rien que pour cela, Inger m\u00e9riterait une m\u00e9daille. Pour finir, \u00abPour Aline\u00bb montre la tentative tragique d\u2019un homme de conqu\u00e9rir une femme qui elle ne peut oublier un amour appartenant au pass\u00e9.
\nL\u2019attraction et son contraire sont l\u00e0 aussi les principaux \u00e9l\u00e9ments, m\u00eame si la po\u00e9sie des mouvements a davantage l\u2019occasion de s\u2019exprimer.
\nLa fin malheureuse se lie avec celle, vue chez Kyli\u00e1n et peut \u00eatre consid\u00e9r\u00e9 comme une sorte de connexion \u00e0 un mobile perp\u00e9tuel d\u2019une soir\u00e9e de danse. <\/p>\n

Les morceaux de Kyli\u00e1n\/Inger font r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 l\u2019histoire plus ou moins proche de la danse contemporaine et, combin\u00e9s ainsi, ils aiguisent le regard sur son \u00e9volution jusqu\u2019\u00e0 nos jours. De par l\u2019\u00e9tendu du spectre des morceaux, les exigences auxquelles devait faire face le corps de ballet, \u00e9taient importantes. Quelques danseurs participaient aussi bien \u00e0 \u00abSinfonietta\u00bb qu\u2019\u00e0 \u00abWalking Mad\u00bb ce qui a n\u00e9cessit\u00e9 une adaptation ultrarapide \u00e0 deux sch\u00e9mas de mouvements fondamentalement diff\u00e9rents. Il va donc pratiquement soi que c\u2019\u00e9tait au d\u00e9triment de l\u2019une o\u00f9 l\u2019autre pr\u00e9cision au niveau du synchronisme, surtout dans l\u2019\u0153uvre \u00abSinfonietta\u00bb, orient\u00e9e au ballet classique. L\u2019interpr\u00e9tation magistrale de \u00abBol\u00e9ro\u00bb et \u00abPour Aline\u00bb par toutes les danseuses et danseurs a m\u00e9rit\u00e9 les applaudissements enthousiastes du public. <\/p>\n

Texte traduit de l\u2019allemand par Andrea Isker<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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