La créature de Frankenstein au pied de la forteresse de Salzbourg
Salzbourg vaut toujours le détour. Pas seulement pour son caractère historique et architectural unique. Les amateurs de théâtre y trouveront également une offre qui vaut la peine d’être vue – même en dehors du festival.
Pourquoi ce Shakespeare est-il si peu connu ?
La mise en scène ne se contente pas de montrer les différentes conceptions d’un État réussi et leurs représentants respectifs. La mise en scène se nourrit également de moments forts et émotionnels.
Quand le risotto commence à sentir bon
Carmen C. Kruse et Manuel Zwerger ont réussi le tour de force de combiner une performance VR avec une expérience en direct. European Kitchen Encounters : VR_Bania est devenu une expérience non seulement théâtrale, mais aussi gastronomique pour le public à l’occasion des ‘Musiktheatertage Wien’.
Chornobyldorf – un regard en arrière et un en avant
La menace que fait peser le progrès technique sur la Terre, des formes humaines hybrides qui s’exercent à des genres artistiques qu’elles ne pourront jamais animer, voilà ce que contient « Chornobyldorf », mais bien plus encore. Au-delà de toute intention artistique, la pièce est aussi un engagement fort en faveur de l’Europe.
D’un exercice zen au massacre physique
Simon Mayer combine un équipement high-tech avec une chorégraphie purement humaine. Bien qu’il explore de nouvelles techniques à outrance, sa pièce « Being moved » transmet beaucoup de profondeur.
Le nom d’Ivo Dimchev est synonyme de pur divertissement
Ivo Dimchev était l’invité d’Impulstanz pour la 15e fois consécutive. Et à juste titre. Car chacun de ses spectacles est et a toujours été une expérience. Bien qu’il dispose d’une bonne USP reconnaissable, l’artiste se consacre toujours à de nouveaux thèmes. Il semble être doté d’une créativité inépuisable.
Jarrett rencontre Mitchell rencontre Harrell
« The Köln Concert » de Keith Jarrett, adapté pour la danse par Trajal Harrell, se révèle être une symbiose réussie entre différents genres artistiques.
Un sacrifice récurrent dans un nouvel habit
Dada Masilo, danseuse et chorégraphe d’origine sud-africaine, s’est fait connaître ces dernières années par ses réinterprétations de ballets classiques. Avec « Swanlake », « Carmen » et « Giselle », elle a posé de solides jalons en matière de réinterprétation. Avec « The Sacrifice », une nouvelle adaptation du « Sacre du Printemps », elle a voulu explorer les sacrifices que nous sommes prêts à faire aujourd’hui.
Disparition des femmes qui donnent l’impulsion
En 2022, le festival Impulstanz a invité Lenio Kaklea, danseuse et chorégraphe d’origine grecque, à Vienne, comme il l’avait fait à plusieurs reprises auparavant. Elle était accompagnée d’Orlando Bass, pianiste et compositeur français d’origine britannique, qui jouait en direct sur un piano préparé.
Un romantisme brutal
« Danse. Une rêverie sylphide en cascades » de Florentine Holzinger transforme les danseuses de ballet en sorcières assoiffées de sang.
Des souvenirs en continu
Cette année, le festival Impulstanz a présenté des productions de grands noms de la danse internationale. Wim Vandekeybus était présent avec deux nouvelles œuvres. Après son spectacle ‘Hands do not touch your precious me’, il a présenté au Volkstheater « Scattered Memories » – une rétrospective des 35 ans d’Ultima Vez.
Animalité et calcul froid
Sombre, menaçant, somnambulique, puissant et poétique. C’est ainsi que se présente « Hands do not touch your precious me », dont le sous-titre éponyme est « The mingled universe of Wim Vandekeybus, Charo Calvo & Olivier de Sagazan ».
Que faut-il vraiment savoir sur la création d’une œuvre d’art ?
Jan Lauwers a créé un chef-d’œuvre artistique multidimensionnel avec sa « Needcompany ».
Le Livre de la jungle – repensé
[Qui ne connaît pas l’histoire de Mowgli, un enfant trouvé qui grandit parmi les animaux dans la jungle indienne ? Cette histoire de Rudyard Kipling, adaptée en film d’animation dans les studios Disney ?
Beaucoup et peu, et pourtant plus que suffisamment de tout
Lors du week-end d’ouverture, le Festival Impulstanz a présenté, entre autres productions, « Dances for an actress » de Jérôme Bel et « Vollmond. Une pièce de Pina Bausch ». Si l’on considère ces deux productions comme un échantillon de ce qui peut encore arriver, on peut à juste titre se réjouir des prochaines semaines de la danse à Vienne.
Dans une décharge, on peut trouver toutes sortes de choses
Les lectures ne donnent pas seulement un aperçu d’un nouveau livre. Avec un peu de chance, on en apprend aussi un peu plus sur la personnalité de l’auteur. Wolf Haas a ouvert à son public de l’Orpheum de Graz une petite fenêtre sur un événement peu ordinaire concernant un écrivain.
Seule l’immobilité est synonyme de liberté
L’homme vit isolé des autres individus en tant qu’être hybride, dirigé par une machine d’intelligence globale. Caroline Peters et Ledwald ont fait forte impression au Hamakom dans le cadre des Wiener Festwochen.
Une campagne électorale animale
Lorsqu’il s’agit de voter, on a l’embarras du choix, au sens propre du terme. Que l’on soit de droite, de gauche, modéré, en haut ou en bas, que l’on soit un parti établi ou un nouveau venu, il faut au moins se familiariser avec leurs programmes électoraux. Le Schubert Theater, spécialisé dans le théâtre de marionnettes pour adultes, présente à son public une friandise particulière avec « Wahlkampf der Tiere ».
Quo vaditis, Rabtaldirndln et toxic dreams?
Femmes au foyer de Graz contre femmes au foyer de Vienne — une combinaison étonnamment fatigante
Un mélange excitant
Avec son travail « Elephant », Bouchra Ouizguen a présenté un projet de danse transfrontalier dans le cadre des Wiener Festwochen.
Quelle période !
Au cours des années de l’ère Trump, nous nous sommes familiarisés avec le concept de fake news tout autour du globe. A tel point que nous pensons désormais devoir nous approprier le mensonge pour survivre dans la société. Avec son ensemble, Martin Gruber s’est penché de plus près sur ce phénomène. Mais pas seulement celui-ci.
Pas pour les âmes sensibles
Le sang veut du sang. Cette phrase tirée de « Macbeth. D’après William Shakespeare » de Heiner Müller, le metteur en scène Stephan Rottkamp l’a prise plus qu’au pied de la lettre. La mise en scène de la pièce au Grazer Schauspielhaus commence dans le sang et se termine dans le sang. Entre les deux, du sang : du sang par seaux entiers.
L’horreur ne se joue pas seulement au théâtre
L’abus de pouvoir commence dans la famille et se transmet à partir de là. Avec ‘L’etang / Der Teich’, Gisèle Vienne a réussi à transposer de manière très émotionnelle la pièce de théâtre du même nom de Robert Walser. Elle montre comment les enfants sont livrés à leurs parents sur le plan émotionnel et combien ils souffrent du manque d’amour.
Au point de rupture entre l’ancien et le nouveau
La Cerisaie de Tchekhov, mise en scène par Tiago Rodrigues, a convaincu à plusieurs égards lors des Wiener Festwochen.
Beaucoup de tête, peu de coeur
Avec ‘Un imagen interior’ du groupe El Conde de Torrefiel, le recours à la boîte à magie du théâtre post-dramatique n’a fonctionné que de manière limitée.
Tout a déjà été fait et pourtant beaucoup de nouveautés
Michael Köhlmeier a rempli le Schauspielhaus de Graz avec sa « soirée de mythologie grecque ». Une bonne idée de faire revenir un public encore hésitant dans la salle après la pause due à la pandémie.
Musique et danse sans temps ni espace
TUMULUS – la nouvelle œuvre de François Chaignaud et du chef d’orchestre Geoffroy Jourdain associe la danse à la musique historique et contemporaine. Elle parle du caractère éphémère de la vie tout comme de l’envie de faire la fête et de profiter de la vie.
De la téléréalité à la tombe à grande vitesse
Le TAG vous attend avec une version modifiée de « Glaube, Liebe Hoffnung » d’Ödön von Horváth et Lukas Kristl. Cent minutes passent comme un éclair.
Crossover E-Jazz – c’est cela?
Le 16 novembre dernier le Jazzdor Festival a réservé un autre point fort au public venu au «Pôle-Sud» à Strasbourg: Maurice Horsthuis et Elastic Jargon. Dès que l’ensemble entra en scène il était clair que l’on allait entendre un concert de jazz d’un autre genre. La...
La Cerisaie – la nostalgie « épicée à l’esthétique » au TNS à Strasbourg
Ces dernières années, la cerisaie, la dernière pièce d’Anton Tchekhov, est montée à nouveau un peu partout en Europe. L’une de ces nouvelles mises en scène est actuellement à l’affiche au TNS à Strasbourg jusqu’à la fin du mois de mai. Julie Brochen, la nouvelle...
L’évolution et son héritage physique
« Bones and Stones » – ce qui rime si merveilleusement en anglais sonne déjà beaucoup plus encombrant en allemand.
La créature de Frankenstein au pied de la forteresse de Salzbourg
Salzbourg vaut toujours le détour. Pas seulement pour son caractère historique et architectural unique. Les amateurs de théâtre y trouveront également une offre qui vaut la peine d’être vue – même en dehors du festival.
Pourquoi ce Shakespeare est-il si peu connu ?
La mise en scène ne se contente pas de montrer les différentes conceptions d’un État réussi et leurs représentants respectifs. La mise en scène se nourrit également de moments forts et émotionnels.
Quand le risotto commence à sentir bon
Carmen C. Kruse et Manuel Zwerger ont réussi le tour de force de combiner une performance VR avec une expérience en direct. European Kitchen Encounters : VR_Bania est devenu une expérience non seulement théâtrale, mais aussi gastronomique pour le public à l’occasion des ‘Musiktheatertage Wien’.
Chornobyldorf – un regard en arrière et un en avant
La menace que fait peser le progrès technique sur la Terre, des formes humaines hybrides qui s’exercent à des genres artistiques qu’elles ne pourront jamais animer, voilà ce que contient « Chornobyldorf », mais bien plus encore. Au-delà de toute intention artistique, la pièce est aussi un engagement fort en faveur de l’Europe.
D’un exercice zen au massacre physique
Simon Mayer combine un équipement high-tech avec une chorégraphie purement humaine. Bien qu’il explore de nouvelles techniques à outrance, sa pièce « Being moved » transmet beaucoup de profondeur.
Le nom d’Ivo Dimchev est synonyme de pur divertissement
Ivo Dimchev était l’invité d’Impulstanz pour la 15e fois consécutive. Et à juste titre. Car chacun de ses spectacles est et a toujours été une expérience. Bien qu’il dispose d’une bonne USP reconnaissable, l’artiste se consacre toujours à de nouveaux thèmes. Il semble être doté d’une créativité inépuisable.
Jarrett rencontre Mitchell rencontre Harrell
« The Köln Concert » de Keith Jarrett, adapté pour la danse par Trajal Harrell, se révèle être une symbiose réussie entre différents genres artistiques.
Un sacrifice récurrent dans un nouvel habit
Dada Masilo, danseuse et chorégraphe d’origine sud-africaine, s’est fait connaître ces dernières années par ses réinterprétations de ballets classiques. Avec « Swanlake », « Carmen » et « Giselle », elle a posé de solides jalons en matière de réinterprétation. Avec « The Sacrifice », une nouvelle adaptation du « Sacre du Printemps », elle a voulu explorer les sacrifices que nous sommes prêts à faire aujourd’hui.
Disparition des femmes qui donnent l’impulsion
En 2022, le festival Impulstanz a invité Lenio Kaklea, danseuse et chorégraphe d’origine grecque, à Vienne, comme il l’avait fait à plusieurs reprises auparavant. Elle était accompagnée d’Orlando Bass, pianiste et compositeur français d’origine britannique, qui jouait en direct sur un piano préparé.
Un romantisme brutal
« Danse. Une rêverie sylphide en cascades » de Florentine Holzinger transforme les danseuses de ballet en sorcières assoiffées de sang.
Des souvenirs en continu
Cette année, le festival Impulstanz a présenté des productions de grands noms de la danse internationale. Wim Vandekeybus était présent avec deux nouvelles œuvres. Après son spectacle ‘Hands do not touch your precious me’, il a présenté au Volkstheater « Scattered Memories » – une rétrospective des 35 ans d’Ultima Vez.
Animalité et calcul froid
Sombre, menaçant, somnambulique, puissant et poétique. C’est ainsi que se présente « Hands do not touch your precious me », dont le sous-titre éponyme est « The mingled universe of Wim Vandekeybus, Charo Calvo & Olivier de Sagazan ».
Que faut-il vraiment savoir sur la création d’une œuvre d’art ?
Jan Lauwers a créé un chef-d’œuvre artistique multidimensionnel avec sa « Needcompany ».
Le Livre de la jungle – repensé
[Qui ne connaît pas l’histoire de Mowgli, un enfant trouvé qui grandit parmi les animaux dans la jungle indienne ? Cette histoire de Rudyard Kipling, adaptée en film d’animation dans les studios Disney ?
Beaucoup et peu, et pourtant plus que suffisamment de tout
Lors du week-end d’ouverture, le Festival Impulstanz a présenté, entre autres productions, « Dances for an actress » de Jérôme Bel et « Vollmond. Une pièce de Pina Bausch ». Si l’on considère ces deux productions comme un échantillon de ce qui peut encore arriver, on peut à juste titre se réjouir des prochaines semaines de la danse à Vienne.
Seule l’immobilité est synonyme de liberté
L’homme vit isolé des autres individus en tant qu’être hybride, dirigé par une machine d’intelligence globale. Caroline Peters et Ledwald ont fait forte impression au Hamakom dans le cadre des Wiener Festwochen.
Une campagne électorale animale
Lorsqu’il s’agit de voter, on a l’embarras du choix, au sens propre du terme. Que l’on soit de droite, de gauche, modéré, en haut ou en bas, que l’on soit un parti établi ou un nouveau venu, il faut au moins se familiariser avec leurs programmes électoraux. Le Schubert Theater, spécialisé dans le théâtre de marionnettes pour adultes, présente à son public une friandise particulière avec « Wahlkampf der Tiere ».
Quo vaditis, Rabtaldirndln et toxic dreams?
Femmes au foyer de Graz contre femmes au foyer de Vienne — une combinaison étonnamment fatigante
Un mélange excitant
Avec son travail « Elephant », Bouchra Ouizguen a présenté un projet de danse transfrontalier dans le cadre des Wiener Festwochen.
Quelle période !
Au cours des années de l’ère Trump, nous nous sommes familiarisés avec le concept de fake news tout autour du globe. A tel point que nous pensons désormais devoir nous approprier le mensonge pour survivre dans la société. Avec son ensemble, Martin Gruber s’est penché de plus près sur ce phénomène. Mais pas seulement celui-ci.
Pas pour les âmes sensibles
Le sang veut du sang. Cette phrase tirée de « Macbeth. D’après William Shakespeare » de Heiner Müller, le metteur en scène Stephan Rottkamp l’a prise plus qu’au pied de la lettre. La mise en scène de la pièce au Grazer Schauspielhaus commence dans le sang et se termine dans le sang. Entre les deux, du sang : du sang par seaux entiers.
L’horreur ne se joue pas seulement au théâtre
L’abus de pouvoir commence dans la famille et se transmet à partir de là. Avec ‘L’etang / Der Teich’, Gisèle Vienne a réussi à transposer de manière très émotionnelle la pièce de théâtre du même nom de Robert Walser. Elle montre comment les enfants sont livrés à leurs parents sur le plan émotionnel et combien ils souffrent du manque d’amour.
Au point de rupture entre l’ancien et le nouveau
La Cerisaie de Tchekhov, mise en scène par Tiago Rodrigues, a convaincu à plusieurs égards lors des Wiener Festwochen.
Beaucoup de tête, peu de coeur
Avec ‘Un imagen interior’ du groupe El Conde de Torrefiel, le recours à la boîte à magie du théâtre post-dramatique n’a fonctionné que de manière limitée.
Tout a déjà été fait et pourtant beaucoup de nouveautés
Michael Köhlmeier a rempli le Schauspielhaus de Graz avec sa « soirée de mythologie grecque ». Une bonne idée de faire revenir un public encore hésitant dans la salle après la pause due à la pandémie.
Musique et danse sans temps ni espace
TUMULUS – la nouvelle œuvre de François Chaignaud et du chef d’orchestre Geoffroy Jourdain associe la danse à la musique historique et contemporaine. Elle parle du caractère éphémère de la vie tout comme de l’envie de faire la fête et de profiter de la vie.
De la téléréalité à la tombe à grande vitesse
Le TAG vous attend avec une version modifiée de « Glaube, Liebe Hoffnung » d’Ödön von Horváth et Lukas Kristl. Cent minutes passent comme un éclair.
Crossover E-Jazz – c’est cela?
Le 16 novembre dernier le Jazzdor Festival a réservé un autre point fort au public venu au «Pôle-Sud» à Strasbourg: Maurice Horsthuis et Elastic Jargon. Dès que l’ensemble entra en scène il était clair que l’on allait entendre un concert de jazz d’un autre genre. La...
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